Captain America d'Albert Pyun (1991)

[Flytag]

Sera t'il meilleur que la version d'Albert:

[Jérôme]

le 21 mai chez Shout Factory

[Superwonderscope]

Quelle version : director's cut ou theatrical cut?

[Jérôme]

Quelle version : director's cut ou theatrical cut?

je me suis posé la question mais sans doute montage cinéma, car c'est MGM qui fournit le matériel HD.
Mais bon, espérons la participation de ce margoulin de Pyun qui m'a bien arnaqué l'année dernière, avec sans doute les scènes coupées en bonus.

[Jérôme]

pas de scènes coupées, mais en widescreen pour la première fois

[Algor]

pas de scènes coupées, mais en widescreen pour la première fois

À un prix relativement bas...donc, commandé!
J'imagine que ce sera encore moins cher chez les revendeurs.

[Superwonderscope]

Le montage original du film vient d’etre retrouvé, avec l’e semble des scènes manquantes. Ceci vient de m’être confirmé par la veuve d’Albert Pyun qui va tenter de le sortir en format physique.

[Superwonderscope]

Enfin découvert sur la copie de travail et sa durée originale de 111mn, qui est une grosse amelioration sur la remontage effectue par la production et le distributeur.

Qu'on aime ou pas, Pyun possède une vraie vision. Qui est a l'inverse de ce que Marvel fait depuis quelques années. Ce n'est pas vraiment un film d'action, meme s'il y a quelques scenes de ce type. Cela reste avant tout un drame humain sur le questionnement des valeurs d'un héros et de sa nemesis. La place d'un héros de bande dessinée des années 40 dans le monde moderne, c'est clairement le positionnement de l'histoire - tout comme les affres d'un vilain (Red Skull) et ses ambiguïtés.

J'ai retrouve le style de Pyun, avec sa volonté de poser un regard plus philosophique sur la destinée des héros et des méchants. On retrouve des echos visuels et thématiques de Campus 86, avec le méchant au piano, les scenes au bord de la piscine avec Francesca Neri, une photo nimbée, contrastes poussés et classieuse - egalement les tueuses qui rappellent celles d'Omega Doom. On retrouve vraiment son inspiration et ce qu'il affectionne particulièrement.

Meme si on sait aujourd'hui que le film a été mal produit, avec l'argent qui arrivait au compte-goutte, le tournage s'interrompant puis reprenant, Pyun passant plus de temps a réclamer l'argent promis et faisant ce qu'il peut pour sauver les meubles, cette version anti-MCU fonctionne beaucoup mieux, meme si cela reste clairement un peu foutraque. Vu le faible coût de production, c'est vraiment impressionnant de voir comment il a optimisé le budget et à quel point les images qu'il a réussi à capturer sont évocatrices. Notamment compte tenu de l'ampleur de l'histoire et de la façon dont les flashbacks se distinguent par leur ton et leur esthétique à chaque fois qu'on s'y plonge. Meme les maquillages de Michael Nouri en general atteint d'Alzheimer ou Kim Gillingham dans un triple role fonctionnent. Cela montre aussi a quel points il y avait de l'argent a certains moments, et le manque criant a d'autres.

La structure en flash backs reste le changement majeur, et donne une autre perspective - même si cela donne un rythme chaotique. mais cela apporte des moments de calme pointant un raffinement inattendu. les scènes de piano aux couleurs qui rappellent curieusement le travail de George Mooradian.

Red Skull y apparaît plus tragique, meme s'il ordonne froidement a son jardinier avec l'implant de tuer un. enfant au taille-haie. ce qu'il fait. Mais il se dégage une sorte de mélancolie qui n'étaient pas les attentes de la production au final. Malgre es embuches budgétaires, Pyun avait réussi a livrer ce qui lui tenait a coeur (qu'on retrouve regulièrement dans ses oeuvres de SF postérieures, la saga Nemesis, entre autres) et la production a massacré le ton, le rythme general.et l'attitude de Red Skull change dramatiquement avec ces nouvelles scenes. Son ton théâtral se parait plus gratuit, il éclaire quelqu'un hanté par ses souvenirs d'enfants enlèvé par les fascistes italiens (il n'est en effet plus allemand, bien vu) pour une expérimentation pour les forces nazies.

ce qui reste d'autant plus étonnant : Pyun a aussi garde une vision résolument politique. Ronny Cox possède des accents de Jimmy Carter et le positionnement de sa plitique aux relents écologiques afin de sauver la planète de ses destruction via les hydrocarbures - entre autres - est étonnant, surtout vis a vis des faucons militaires et des lobbys manipules apr Red Skull. Audacieux.

Je n'avais pas beaucoup aime, dans mes souvenirs, la découverte du film en VHS et ici, cela a rehaussé le film d'un net gros cran. Pas optimal, avec des scories, mais avec une vraie v vision d'auteur.